Interpretação

As aulas de Interpretação dirigem-se à formação de actores com as especificidades técnicas do Teatro Musical - actores que cantam ou cantores que actuam.

Prof. Henrique Martins
Actor/Encenador 

Começou o seu percurso no Grupo de Teatro Progredior e no Grupo S.A. Marionetas em Alcobaça, em 1998. 

É licenciado em Teatro – Formação de Actores/Encenadores, pela E.S.T.C. (Escola Superior de Teatro e Cinema de Lisboa), onde trabalhou com João Brites, Álvaro Correia, José Peixoto, Rogério de Carvalho, Francisco Salgado, Carlos J. Pessoa, Maria João Vicente, Joana Craveiro e Pedro Matos. Na vertente corporal trabalhou com Luca Aprea, Howard Sonnenklar e Jean Paul Buckieri. Completou a sua formação com Norberto Barroca, Pedro Oliveira, Helder Wasterlain, entre outros.

Trabalhou também sob a direcção de Maria João Miguel, Diogo Dória, Juvenal Garcês, Rui Mário, Paulo Campos dos Reis e mais recentemente João Botelho e Fernando Gomes, no Teatro Nacional S. Carlos e sob direcção de Pedro Marques no Teatro Nacional D. Maria II, com textos de Edward Bond. Passou também pelo Teatro Experimental do Porto onde integrou o elenco de Os Maias.

Começou a encenar em 2009 com o espectáculo “Por Linhas Tortas”, construído a partir de textos de Woody Allen. 

Em cinema integrou o elenco da longa-metragem “O Capacete Dourado” de Jorge Cramez. Tem experiência adquirida de vários projectos em cinema.

Em televisão participou em diferentes programas e séries de ficção como “Noctívagos”, “Cenas de um Casamento”, “Conta-me como Foi” ou “5 para a Meia Noite”, em campanhas publicitárias de várias marcas e videoclips de bandas portuguesas. 

Trabalha como formador de Expressão Dramática e Interpretação e colabora regularmente como actor com vários grupos e companhias de teatro sediadas em Lisboa e fora de Lisboa como o Teatro O Nariz, Teatro Arte d’Encantar, Grupo de Teatro Tapa Furos, Teatro do Azeite, Teatro Bocage ou Teatro Estúdio Mário Viegas. É associado e elemento activo do Teatro do Azeite e musico no projecto musical e performativo Pas de Probléme.

Profª. Joana Capucho
Actriz/Humorista

Joana Capucho nasceu em Lisboa em 1982. Humorista, com formação em Dramaturgia, ramo do curso de teatro da Escola Superior de Teatro e Cinema, Lisboa, tem experiência nas várias vertentes da representação, dramática e humorística, bem como em várias plataformas, como a TV, a Internet, os Eventos e o Teatro. Actualmente é responsável pela direcção artística do projecto Teatro do Biombo - Uma companhia de teatro multidisciplinar dedicada a bebés e crianças até aos 3 anos e colabora com regularidade para as Produções Fictícias representando textos humorísticos onde se destacam os vídeos Incorrigíveis: Pop star, o Show da Roberta, Musicais e os programas de televisão: Manobras de diversão, Levanta-te e Ri, Inimigo Público, O Homem que mordeu o cão, Sexta à Noite, 5 para a meia noite, Notícias em Segunda Mão. Como actriz participou também na telenovela Amanhecer, nas series: As Lições do Tonecas, e Queridas e Maduras. Teve aulas de canto com o professor Rui de Luna, dançou na companhia grupo Andaluso e estudou representação para TV e cinema na Arte 6 e na Universidade Moderna. No teatro trabalhou com os encenadores Filipe Lá Féria (Godspell, Jasmim o Sonho do Cinema, Todos ao Palco), António Feio (Portugal uma comedia musical), Cláudio Hockman (Cyrano), Carlos Thiré e Cláudio Figueira (Festa na Floresta, Sítio do Picapau Amarelo, Eli a elefanta bebé) e Stephen Rosenfield (Noites de comédia). Frequentou aulas de teatro musical em Londres na London Educational School durante um mês e como convidada assistiu a aulas de comédia no American Comedy Institute em Nova Iorque. Já deu voz à TMN, à Staples e à rádio-novela: Quem és Tu Zé Tó? Como autora escreveu para a revista Sinais de Cena, para Em Brasa (peça de teatro) de O Bando; integrou o grupo de autores da telenovela A Outra de Tó Zé Martinho e foi co-autora e assistente de encenação da peça Cisco e a espiral do conhecimento, da Companhia Piupardos.

Prof.ª Catarina Matos
Actriz

Frequenta actualmente o Mestrado em Artes Performativas – Escritas de Cena na Escola Superior de Teatro e Cinema, em Lisboa onde se licenciou em Formação de Actores/ Encenadores. Não concluiu o curso de Design que frequentou no IADE.
Tem formação de Corpo, tendo praticado ginástica de competição, Desportiva (1975 a 1982), e Acrobática (1986 a 1990), entre outros desportos, bem como em dança Clássica, Dança jazz e Contemporânea.
Trabalha regularmente com a FC Produções Teatrais onde desenvolvendo trabalho de investigação, tendo sida publicada na ESTC a sua dissertação de Licenciatura intitulada Da Técnica de Máscara e da Commedia Dell’Arte à Improvisação.
Paralelamente tem vindo a trabalhar, desde 1998, sobre o Método com Márcia Haufrecht, membro do Actor’s Studio de New York e professora do Lee Strasberg Institute.
Escreveu alguns textos dramáticos, não publicados, referenciadas no livro de Eugénia Vasques, Mulheres que Escreveram Teatro no Séc. XX em Portugal, editado pela Cosmos.
Estreia-se em 1983 no espectáculo musical Annie encenado por Armando Cortez no T.Maria Matos em Lisboa. Participa em espectáculos encenados por João Lourenço (Peer Gynt, Sweeney Todd e Às Vezes Neva em Abril), Filipe Crawford (As Mulheres de Gil Vicente, Comédia All’Improviso e As Desventuras de Isabela), Francisco Nicholson (De pernas P’ró Ar), Serge Lipsyck (Macbeth, França), Carlo Boso (La Principessa di Fez, Itália), Marco Rota (Zani, Patrone di se Stesso, Itália), Pilar Távora (Vozes do Céu, Espanha), Miguel Clara Vasconcelos (São Precisos Dois para Dançar a Valsa), Cláudio Hochman (Cabaré de Ofélia), entre outros. Faz assistência de encenação com Filipe Crawford (As Desventuras de Isabela) e Eduardo Condorcet (Kvetch), e é responsável pela Coreografia e Movimento em As Mulheres de Gil Vicente (F. Crawford) e Audição (Eduardo Condorcet).
Em televisão protagoniza a série Milongo, realizada por Bento Pinto de França (gravada em São Tomé e Príncipe). Participa em Ferry Street, realizada por Nicolau Breyner (gravada em Newark-EUA). Participa também em Regresso a Sizalinda, A Outra, Mundo Meu, Maiores de Vinte; Saber Amar; Amanhecer; Senhora das Águas; Cinzas; Crónicas do Tempo; Veneno do Sol; e ainda, como actriz convidada em séries como Os Serranos, Polícias, Sozinhos em Casa, Trapos e Cª., Pensão Estrela, Médico de Família, Todo o Tempo do Mundo, Crianças S.O.S, Bairro da Fonte, Sociedade Anónima, Super Pai, Último Beijo, Coração Malandro, Morangos com Açúcar.
Em cinema trabalha com os realizadores como Jorge Paixão da Costa (Le Fantôme du Palais), Miko Zeuschner (Christmas), Zezé Gambôa (O Herói) e protagoniza Walk The Night City (U.K) realizado por Helena Van Lare.
Dobra vozes em filmes de animação como O Rei Leão II (Walt Disney), Babe - Um Porquinho na Cidade (Walt Disney) ou Atlântida (Dreamworks), bem como em diversas publicidades para Televisão e Rádio.
Manteve paralelamente ao trabalho de actriz a docência de Teatro ao 3º Ciclo no Colégio Salesiano Oficinas de S. José, depois de ter leccionado Teatro e Expressão Dramática em outras escolas públicas e privadas tais como a EB.2,3 de Telheiras, APOIARTE/ Casa do Artista, Fundação CEBI em Alverca e Espaço Evoé.


Estúdio de Teatro Musical
Indicado em exclusivo para os mais aptos em cada uma das áreas vocacionais (Canto, Dança e Teatro), seleccionados através de audição, o Estúdio de Teatro Musical pretende desenvolver um trabalho mais aprofundado na construção de personagem e trabalho de Teatro Musical, no sentido da apresentação em público, ao integrar as três vertentes  vocacionais numa única disciplina.